Режиссер: Тимур Насиров
Помощники режиссера: Валерия Василькова, Екатерина Затолокина, Алёна Паршина
Художник: Константин Соловьев
Художник по свету: Александр Рязанцев

Декорации для спектакля выполнены мастерской «Сценические решения»:
Куратор проекта, технолог: Надежда Абрамова
Жесткие декорации: Вероника Войчук
Слесарный цех: Максим Кузнецов
Столярный цех: Денис Аксёнов
Художники бутафоры: Влад Балаклейский, Сергей Еньков

Театр «Мастерская» посвятил эту работу памяти драматургов и режиссеров Михаила Угарова и Елены Греминой – идеологов движения «новой драмы» и руководителей «Театра.doc».

Режиссер Тимур Насиров строит действие стремительно, подобно проносящемуся мимо полустанка скорому поезду – наивному символу веры в лучшее. Стук колес собирает всех «обитателей» пьесы, что стремглав сбегаются на перрон со скромными пожитками. Однако дважды, в прологе и эпилоге, героям остается лишь растерянно провожать глазами вагоны и судьбы, свои и чужие, ведь «Оборванец» – это череда историй о несбывшихся надеждах.

Художник Константин Соловьев доминантой спектакля делает голый оконный проем и безликую серую штукатурку на стенах – такие бывают и в коридорах старых квартир, и в залах ожидания на вокзалах и железнодорожных станциях, и в подъездах. Две колонны по краям Малой сцены «украшены» ободком из жестких фанерных скамеек. На них примостились дисковый пластмассовый телефонный аппарат с бесконечным проводом и проигрыватель в дерматиновом чемоданчике. На полу валяются связки книг и холостяцкий полосатый матрас…

Антураж постсоветский, время написания пьесы – начало 1990-х, период перехода от социализма бог знает к чему. Время же действия спектакля – «всегда», как жизненное кредо извечных оборванцев-несчастливцев.

Источник

Декорации к этому спектаклю получились очень лаконичные: мы изготовили и установили на откосах абсолютно прямую стену с единственным окном. Это окно является главным героем спектакля. Большим переживанием художника Константина Соловьева было то, как мы справимся бутафорским методом в изображении настоящего пожившего окна. Мы добивались того, чтобы оно было затёртое, обшарпанное, с облезшей краской, по-настоящему сделанное и как будто измученное временем и людьми, и в общем-то очень хорошо с этой задачей справились.

Это было совсем не сложно для наших столяров и художников бутафоров, которым понадобилась всего одна встреча с Константином Соловьевым, затем они работали по фотографиям и присланным референсам. Художник был параллельно занят на другом региональном проекте и прислал нам всё на почту. У него были идеальные сделанные габаритки, мы ни разу не съездили на сцену, ничего не замеряли, мы выполнили всё полностью по указанию художника и всё получилось.

Дело в том, что выпуск спектакля был перенесен раньше по времени, и у нас были маленькие сроки на создание декораций. 3-4 дня у нас ушло на создание проекта и затем мы запустили его в производство, которое составило меньше двух недель.

Это был проект, как говорится, «взяли и сделали» с понятной историей, очень хорошей подачей и достоверной информацией от художника, никаких переделок. Ему сходу понравилась предложенная нами фактура бетонной стены, паркета на полу и самого бетонного пола.

Для бетонного пола - выстилки мы использовали толстые листы фанеры, но там по-хитрому были вырезаны пазы и сделаны металлические вставки. Они соединялись друг с другом, чтобы не набирать высоту. Сцена театра маленькая, требовалось все натуральное в близком размещении от зрительских глаз. Паркет мы изготовили на фрезерном станке с ЧПУ. Художник сам отрисовал и подготовил нам все файлы для этого, что большая редкость в нашей работе. Паркет получился красивый, с одной стороны, кажется, просто, но при этом эффектно.

Бетонная фактура, окно, паркет, декорации, сделанные за две недели, и небольшой бюджет – вот и весь проект.