У НАС БОЛЕЕ 70 ИНТЕРЕСНЫХ ПРОЕКТОВ
ДЛЯ РАЗНЫХ СПЕКТАКЛЕЙ
И ТЕАТРАЛЬНЫХ ПОСТАНОВОК
Российский Академический молодежный театр (РАМТ),Москва

Премьера 26 октября 2018 года
спектакль
У НАС БОЛЕЕ 70 ИНТЕРЕСНЫХ ПРОЕКТОВ
ДЛЯ РАЗНЫХ СПЕКТАКЛЕЙ
И ТЕАТРАЛЬНЫХ ПОСТАНОВОК
Над спектаклем работали:
Автор: Антоний Погорельский
Режиссер-постановщик и автор инсценировки: Екатерина Половцева
Художник-постановщик: Эмиль Капелюш
Художник по костюмам: Анастасия Никонова
Художник по свету: Сергей Васильев

Декорации и реквизит для спектакля выполнены мастерской «Сценические решения»:
Куратор проекта, технолог: Надежда Абрамова
Жесткие декорации: Карина Федосеева, Вероника Войчук
Слесарный цех: Максим Кузнецов
Столярный цех: Денис Аксёнов
Электробутафорский цех: Дмитрий Леонтьев
У НАС БОЛЕЕ 70 ИНТЕРЕСНЫХ ПРОЕКТОВ
ДЛЯ РАЗНЫХ СПЕКТАКЛЕЙ
И ТЕАТРАЛЬНЫХ ПОСТАНОВОК
Художественная задумка:
Спектакль «Чёрная курица» по мистической повести Антония Погорельского это история мальчика Алеши, получившего доступ в таинственный подземный мир и потом ставшего предателем обитающего там волшебного народа, помнят все, кто не пропустил стадию чтения детских книг. В скучную школьную повседневность вторгается фантастическая реальность, жутковатая и увлекательная. В постановке Екатерины Половцевой, предназначенной для зрителей, достигших примерно лет восьми и старше, оба мира увлекательны и красочны по-своему. Жизнь в частном пансионе, в котором живет и учится Алеша, предстает перед нами своего рода чинным театром, но все же театром здесь играют и люди, и куклы, и предметы, и даже тени людей и предметов.

Черная курица ‒ проводник Алеши в загадочный мир подземных жителей. На самом деле, это путешествие в собственный внутренний мир. Весь этот хаос на сцене похож на танец, движения, странные, но продуманы до мелочей. Все это закрутилось еще и благодаря художнику-постановщику. Здесь ‒ и огромные куклы в человеческий рост, и машины-рыцари, мир сновидений ‒ за прозрачным пластиком. Пространство сцены постоянно меняется. Если в начале это плоский мир силуэтов и теней, то потом постепенно действие заполняет всю сцену.

Источник
«Человек живет в маленькой комнатке, как герой нашего повествования, и внутри у него огромный мир — этот мир мы хотели показать через развитие пространства».
Эмиль Капелюш, художник-постановщик:
Максим Керин, артист, исполнитель главной роли Курицы Чернушки:
«Эмиль Капелюш создал на сцене нечто такое, чего у нас в театре еще не было. Впервые увидев декорации, мы поняли, что нам, актерам, предстоит сложный забег, марш-бросок с препятствиями. Задача выглядела непростой: не потеряться в таком художественном пространстве. Ведь бывает по-разному: где-то сценография оказывается твоим партнером, а где-то приходится двигать историю с помощью актерского темперамента. Актер всегда "борется" с декорацией и костюмом, и большая удача, если все сразу складывается, и ты не тратишь силы и нервы на это сражение. Здесь каждый вложился по максимуму в работу, отстаивая "свое" ради общего блага. Но мощное визуальное решение помогло преодолеть непростой текст, написанный почти 200 лет назад».
У НАС БОЛЕЕ 70 ИНТЕРЕСНЫХ ПРОЕКТОВ
ДЛЯ РАЗНЫХ СПЕКТАКЛЕЙ
И ТЕАТРАЛЬНЫХ ПОСТАНОВОК
История создания декораций и реквизита для спектакля:
Декорации для спектакля «Чёрная курица»— это сплошные арт-объекты Эмиля Капелюша. Эмиль Борисович начинает работу над декорациями с подготовки макета, за что мы его очень любим. У него макет всегда максимально приближен к тому, что он хочет получить на сцене. Он стремится к тонким линиям, стройным и понятным формам. Все объекты на сцене самостоятельные, не завязанные тесно на габариты сцены.
У НАС БОЛЕЕ 70 ИНТЕРЕСНЫХ ПРОЕКТОВ
ДЛЯ РАЗНЫХ СПЕКТАКЛЕЙ
И ТЕАТРАЛЬНЫХ ПОСТАНОВОК
О жёстких декорациях:
Для этого спектакля мы спроектировали и изготовили 8 типов Дуг. Задача Дуг была работать как маятник и выезжать в нужные моменты из кулис. Дуги длинные, самая длинная 6 метров, а точка поворота расположена в нижней части Дуги. К тому же Дуги нужно было сбалансировать, поэтому мы стремились насколько возможно утяжелить нижнюю часть и поймать баланс. Для безопасности движения по сцене было принято решение делать рельсы, для выезда Дуг. Мы объединили две рельсы и фурку под каждую дугу в одну конструкцию, чтобы было удобно таким образом выставлять и позиционировать Дуги на сцене. В итоге от этих рельсов отказались, потому что Дуги захотели выкатывать в центр сцены, где был поворотный круг и куда рельсы продлить было невозможно, это мешало бы движению круга и движению артистов по сцене. Это был для нас вызов, и мы с ним справились, правда, с некоторыми компромиссами.

Также с Дугами мы боролись со встроенным светом. У них фартучек должен был быть особенный, и профилёчек определенный и всё это собирается из тонких штучек — Эмиль Борисович очень трепетно к ним относится, и ты тысячу раз еще подумаешь, сказать ли ему «нет». Говорить «нет» приходится, предлагая при этом другое решение в альтернативу, — это часть нашей работы. У нас были случаи, когда мы говорили «да», а потом сталкивались с большой проблемой найти людей, которые за это возьмутся и сделают.
Непрофессионально говорить всё время «да», хотя многие думают, что для нас нет ничего невозможного. Иногда приходится возвращать человека в реальность и показывать ему вещи, о которых он, допустим, не знает, как их применить, и решает, что это может быть чудом для кого-то — вот в этом нет ничего невозможного. А так в любых театральных чудесах есть компромисс между реальностью и волшебством.
Другая интересная история в этом спектакле вышла с фактурами. Они все натуральные, выполнены из железа с разными наваренными, разваренными, подваренными элементами и расписаны нашим секретным способом под ржавчину — это такая полуржавчина, полуроспись, которую не все умеют делать. При этом все предметы из железа неострые, абсолютно безопасные и надежные. Практически весь реквизит в спектакле обыгрывается артистами, включая подвесную курицу.

Один из арт-объектов — башня — изначально должна была быть более узкой, и по всем расчетам нам нужно было найти компромисс в размерах, не закладывая ничего лишнего на всякий случай. В этом проекте у нас вообще нет ничего «на всякий случай», как это обычно бывает у строителей, — а ровно столько, сколько нужно, чтобы не свалилось, потому что Эмиль Капелюш очень любит тонкие формы. На этой башне, кстати, есть один элемент, который крутится и издает звук, как шумовой инструмент. Сама башня на колесах, которые художник позволил нам вынести наружу для устойчивости (не хватало места на площадке для колес, чтобы башня не заваливалась), чтобы ее можно было выкатывать вручную.

Еще один объект — стрела —она опускается в спектакле на поворотный круг и закрепляют на нем, потом круг вращается вместе со стрелой как часы. Стрела светится разным цветом изнутри.

Колесо в этом спектакле, на первый взгляд выглядит довольно обычно: его катят по сцене, оно светится. На самом деле получилась интересная вещь: у него в центре спрятан аккумулятор. Каркас колеса выполнен из стандартной трубы, но мы вырезали из нее одну стенку и встраивали туда ленту, закрывая её светорассеивающими экранами. Получилась ювелирная работа, и эти тонкости с Эмилем Капелюшем повсюду.

Дальше мы сделали еще один большой предмет — 4х-метровую куклу курицы с двигающимся клювом, она ездит на колесах и ею управляют артисты. К ней прилагалось большое яйцо, которое должно было кататься по сцене само по себе из кулисы в кулису. Этого эффекта мы добились благодаря встроенному в него колесу от сигвея. Там была хитрость с его центром тяжести — яйцо с одной стороны должно быть тяжелее, чтобы каждый раз подкатываться. Мы сделали его из алюминиевого каркаса, покрыли сверху пенопластом, который в свою очередь покрыли смолой и оклеили фактурным слоем под бронзу.
И наконец, курица — гигантский подвесной объект со светящимися глазами. С ней была интересная задача. Что мы имели на входе: серьезные ограничения по грузоподъемности штанкетов. Каркас курицы выполнен из алюминиевого профиля и тонкого листового металла, часть декоративных элементов выполнены из специально созданного материала, который выглядит, как металл, но гораздо легче металла.

Из необычного в этом спектакле задействованы гольф-кары, которые по задумке художника превратились в чудиков и артисты сами ими управляют. У нас была сложность, как ни странно, купить эти гольф-кары, но мы их нашли, приобрели, разобрали, чтобы перенести двигатель в другое место, подключили к ним съемные аккумуляторы, полностью сняли с гольф-каров обшивку и заменили ее на наше фактурное железо. Сварили и прикрепили чудиков к ним — смотрим, всё вроде прекрасно, но встал вопрос, как с ними работать: они должны ездить и ими должны управлять артисты. На первых порах люди садились в кары, трогались, заваливались и падали. Для этого мы пригласили специалиста, который ездил вместе с артистами и учил их управлению этими карами. Это теперь мы знаем, что все игровые предметы требуют времени, чтобы к ним привыкнуть. Мы часто слышим первую реакцию «ну, нет, это невозможно» и этот момент надо пережить, набравшись терпения. Конечно, какие-то вещи мы переделываем, без этого никуда, выявляются какие-то нюансы и недочёты и мы их устраняем.

Кроме того, мы выполнили много других деталей и элементов: изящные лампочки, обкатанные древним способом, опускающаяся диафрагма, две дороги, по которым ездит занавес, подкатывающийся станок с жёсткой падугой, на которую опираются артисты-кукольники и играют с куклами из различных фактур, которые мы также сделали для этого спектакля. У нас есть специалисты, которые работают с такими игровыми кукольными объектами, умеют и понимают, как их делать. Всё это мы произвели в Петербурге и затем привезли в Москву.

Еще на этом проекте мы к своему удивлению выяснили, что умеем работать с головными уборами. Молодая художница по костюмам нарисовала к этому спектаклю эскизы 14 предметов, украшающих головы артистов, к некоторым из них самым сложным она сделала макеты. Эти головные уборы по задумке все разные, подсвечивающиеся, выполнены из алюминиевого каркаса. К тому же было непросто придумать, как их одевать на артистов. В итоге мы придумали специальные алюминиевые крепления, которые плотно садятся на плечи и держатся без всяких ремней и застежек. В итоге справились за месяц с этими головными уборами общими усилиями и стараниями сборной команды наших штатных сварщиков, электриков и бутафоров, как говорится, глаза боятся, а руки делают.