У НАС БОЛЕЕ 70 ИНТЕРЕСНЫХ ПРОЕКТОВ
ДЛЯ РАЗНЫХ СПЕКТАКЛЕЙ
И ТЕАТРАЛЬНЫХ ПОСТАНОВОК
Астана Опера,
Нур-Султан, Казахстан

Премьера 15 и 16 декабря 2020 года
спектакль
У НАС БОЛЕЕ 70 ИНТЕРЕСНЫХ ПРОЕКТОВ
ДЛЯ РАЗНЫХ СПЕКТАКЛЕЙ
И ТЕАТРАЛЬНЫХ ПОСТАНОВОК
Над спектаклем работали:
Автор литературно-художественного либретто: Бахыт Каирбеков
Хореограф-постановщик: Патрик де Бана
Сценограф-постановщик: Рикардо Санчез Куэрда
Художник по костюмам: Стефани Бауэрле
Технический руководитель проекта: Виктор Караре

Декорации для спектакля выполнены мастерской «Сценические решения»:
Куратор проекта, технолог: Юлия Виноградова
Слесарный цех: Максим Кузнецов
Столярный цех: Илья Гайворонский
Бутафорский цех: Влад Балаклейский
Электробутафорский цех: Дмитрий Леонтьев
Швейный цех и живописные работы: Екатерина Кочурова
Монтировочный цех: Сергей Согрин
У НАС БОЛЕЕ 70 ИНТЕРЕСНЫХ ПРОЕКТОВ
ДЛЯ РАЗНЫХ СПЕКТАКЛЕЙ
И ТЕАТРАЛЬНЫХ ПОСТАНОВОК
Художественная задумка:
«Зов степи» – притча об окрыляющей мечте отважного Мастера, рассказанная языком современной хореографии, стала визитной карточкой «Астана Опера» в 2020 году. Балет рассказывает об истории и традициях казахского народа благодаря оригинальной музыке и национальному колориту.

Действие спектакля переносится от исторических событий к современным. Через призму судеб героев публика может видеть прошлое, настоящее и будущее Казахстана. Великая степь живет по своим обычаям, здесь почитают и уважают предков, а они в свою очередь дают силы молодому поколению идти вперед. На глазах у зрителя вырастает город – степной великан – с потрясающей архитектурой и впечатляющий своей душой.

В художественном оформлении спектакля сохранена эстетика минимализма с целью сделать главным действующим лицом сам балет. Художник Рикардо Санчез Куэрда уловил национальный стиль, вдохновился просторами казахской степи и оформил убранство сцены в первом акте реалистично с заснеженными картинами природы, мавзолея, во втором акте сцена выглядит относительно футуристично. Растущий из поднебесья новый степной город стал интересной находкой сценографа.
«Астана Опера — один из немногих театров, который много работает с алюминием и стеклопластиком в силу наших особых климатических условий с большим перепадом температур. Соответственно, у нас уже заложены определенные технические и технологические требования, с которыми не все компании по производству декораций могут согласиться или выполнить на высоком уровне как художественном, так и техническом.

К тому же для нас особенно важно, чтобы декорации прослужили в театре 15-20 лет. Соответственно, не все мастерские берут на себя такую ответственность и могут дать гарантию театру жизнестойкости декораций в течение всего этого срока.

Театральное ремесло в наше время — очень редкое явление, равно как хорошее понимание театральных технологий и технологий сцены. Все эти пункты нам очень важны в работе с партнёрами по созданию декораций.

Именно в «Сценических решениях» мы увидели, что команда очень конкурентноспособна в организации и реализации сценографических проектов. Они работают как с жёсткими, так и с мягкими декорациями. Сюда также входит и снабжение, и коллектив: конструкторы, технологи, монтировщики и, конечно, ремесленники: слесари, сварщики, столяры, плотники, художники, бутафоры».
Виктор Караре, технический руководитель проекта:
У НАС БОЛЕЕ 70 ИНТЕРЕСНЫХ ПРОЕКТОВ
ДЛЯ РАЗНЫХ СПЕКТАКЛЕЙ
И ТЕАТРАЛЬНЫХ ПОСТАНОВОК
История создания декораций для спектакля:
Две значимые премьеры с огромным объёмом декораций в нашем исполнении прошли в Казахстане в 2020 году — балет «Зов Степи» и опера «Любовный напиток» на сцене «Астана Опера».

Рождение балета «Зов степи» все ждали с большим волнением и нетерпением. Это был наш первый спектакль в Казахстане. Если подобрать три слова для его описания, то это: зрелищный, масштабный и завораживающий. В художественном оформлении выбрана эстетика минимализма, требующая чистоты изготовления деталей, с целью сделать балет главным действующим лицом. В преддверии премьеры театр амбициозно заявлял, что «Зов степи» станет визитной карточкой «Астана опера», и это были не пустые слова.
Испанский художник Рикардо Санчез Куэрда выдал нам сформированный материал, и мы приступили к его реализации. Рикардо хотел показать виды Казахстана через эффекты и воображение зрителя. Он тонко уловил национальный стиль, вдохновился просторами казахской степи и оформил убранство сцены в первом акте с заснеженными картинами природы, мавзолея, а во втором акте на сцене футуристично вырастал из поднебесья новый степной город.
Рикардо Санчес Куэрда, художник по декорациям:
«В сценографии я старался обратиться к самой сути этой истории. Мы надеемся, что часть балета, посвящённая природе, поможет понять вторую часть, посвященную рождению города. Первая максимально проста, в ней присутствуют самые необходимые элементы декораций. Это заснеженная степь, мавзолей, озеро, и наконец, горы. Мы оставили только самые традиционные вещи. Во второй части все будет совершенно другим, более современным, с множеством технологических решений, которые помогли показать, что представляет собой мегаполис Нур-Султан, передать дух этого города. Думаю, что последняя сцена о том, как город начинает "расти сверху" будет необычной и одновременно трогательной для публики. У двух актов есть объединяющее начало – традиции народа. В конце спектакля зрители вновь увидят тотемных животных, в действие балета возвратится снег и все то, что связано с природой».
Сначала глобальной нашей работой стал снежный половик. Он делится на две части, по центру фигурный раскрой. В дальнейшем половик разъезжается в карманы сцены, имитируя таяние и схождение снега со степи. Полотнище имеет основу, на которую уже драпировали и нашивали основное снежное полотно, имитируя лёгкий слой снега, покрывающий степь.

Наши швеи проделали эту огромную и кропотливую работу вручную: сначала задрапировали фактуру снега на основу при помощи булавок. Затем пришили так же вручную уже задрапированное полотно к основе и в конце убрали булавки с полотна.

Кроме того из мягких декораций мы изготовили травянистое покрытие — имитацию степи. Это ещё одна большая работа нашей команды швей. Фактура была придумана и изготовлена из шерстяных ниток. Работа также проходила этапами. Изначально нитки миксовали по цветам, завязывали в пучки и нарезали определённой длины. А далее на полотна раскладывали нитки и настрачивали их к основе на машинке. Вот так кропотливо силами 10-15 в разное время швей и 5 швейных машин мы создали травянистое покрытие габаритом 12х16 метров.
Фото: work in progress из архива мастерских
Если первая часть спектакля посвящена природе заснеженной казахской степи с мавзолеем, озером и горами, то вторая его часть показывает, как из поднебесья футуристично вырастает новый степной город. Декорации второго акта простые по своей геометрии — соединяясь в единую композицию, они создают эффект безграничного количества деталей и сложности форм.

Объекты "Башни" состоят из многочисленных прямых перемычек покрытых хромом. Объекты "Здания" по отдельности представляют собой 128 плоских рам, зашитые прозрачным пластиком. На сцене они собираются в общую композицию, внутри которой подвешаны лампы лайтбоксы. Эти лайтбоксы во время действия спектакля передвигаются внутри рам. Создаётся эффект передвижения лифта внутри зданий. Конструктив всех световых объектов мы оклеивали чёрным бархатом, чтобы акцент был только на геометрии света.

"Стол архитектора" — это объёмная П-образная декорация. Она подвешивается при помощи тросов на штанкеты. Кстати, все троса в спектакле также покрыты чёрным бархатом. Зритель видит только тонкую белую линию декорации в пространстве сцены. Такой же эффект даёт чёрная бархатная стена, которую зритель не видит, но при открытии дверей у стены создаются геометрические подсвеченные пространства, из которых выходят танцовщики.

Еще одна световая деталь на сцене — морские волны. Они отличаются от других элементов декораций своими плавными линиями. Состоят из подвесного конструктива, но внутри него установлен не как обычно алюминиевый профиль со светодиодной лентой, а гибкий неон.
У НАС БОЛЕЕ 70 ИНТЕРЕСНЫХ ПРОЕКТОВ
ДЛЯ РАЗНЫХ СПЕКТАКЛЕЙ
И ТЕАТРАЛЬНЫХ ПОСТАНОВОК
Как сделать хромированные декорации:

Мы изначально предложили самый простой вариант получить хромированные декорации — покрыть детали порошковой краской, но эффект оказался совершенно не тот, который был нужен художнику.

Мы также рассматривали вариант сварки покупных хромированных труб, но в таком случае были бы видны швы. В итоге через исследование темы хрома пришли к тому, чтобы сварить детали как обычно из стали и отправить их на завод, который покроет их хромом.

Нашли мы такой завод в Кировске, ребята согласились нам помочь. Но ведь так просто никогда не бывает — столкнулись с ограничением габарита ванны для купания деталей в хроме. А у нас уже были готовые комплекты чертежей. За несколько дней пришлось переработать ещё раз все чертежи и спецификации с делением декораций на меньшие габариты. Далее отдали нашим ребятам на изготовление, и уже партиями отправляли в Кировск на покрытие хромом.

Когда все детали были готовы, сделали контрольную сборку и поняли, что проделанная работа с поиском хрома была не зря. Получилось зеркальное покрытие — именно то, что было нужно.