У НАС БОЛЕЕ 70 ИНТЕРЕСНЫХ ПРОЕКТОВ
ДЛЯ РАЗНЫХ СПЕКТАКЛЕЙ
И ТЕАТРАЛЬНЫХ ПОСТАНОВОК
Молодежный театр на Фонтанке,
Санкт-Петербург

Премьера 16 марта 2019 года
спектакль
У НАС БОЛЕЕ 70 ИНТЕРЕСНЫХ ПРОЕКТОВ
ДЛЯ РАЗНЫХ СПЕКТАКЛЕЙ
И ТЕАТРАЛЬНЫХ ПОСТАНОВОК
Над спектаклем работали:
Спектакль по пьесе Жана Ануя «Ромео и Жанетта» в переводе Алексея Щербакова

Режиссеры-постановщики: Семен Спивак, Мария Мирош
Ассистент режиссера: Борис Макаров
Художник-постановщик: Александр Орлов
Художники по свету: Евгений Ганзбург, Радмира Ташкинова
Видеорежиссер: Валентин Суханов

Декорации и реквизит для спектакля выполнены мастерской «Сценические решения»:
Куратор проекта: Надежда Абрамова
Жесткие декорации: Карина Федосеева
Слесарный цех: Максим Кузнецов
Столярный цех: Денис Аксёнов
Бутафорский цех: Анна Гагарина
Электробутафорский цех: Дмитрий Леонтьев
У НАС БОЛЕЕ 70 ИНТЕРЕСНЫХ ПРОЕКТОВ
ДЛЯ РАЗНЫХ СПЕКТАКЛЕЙ
И ТЕАТРАЛЬНЫХ ПОСТАНОВОК
Художественная задумка:
Спектакль «Нас обвенчает прилив…» поставлен Семеном Спиваком и Марией Мирош по пьесе Жана Ануя «Ромео и Жанетта» в духе шекспировских любовных страстей. На сцене — никаких примет времени. История могла произойти и в наши дни, и сто лет назад. В этом едва ли не главное условие пьесы — человек с его страстями и чувствами перед лицом Вечности.

Вечность в спектакле олицетворяется морем. Его видно из всех огромнейших окон просторного прибрежного домика; оно живет своей жизнью, но уже в самом начале спектакля вполне очевидно, что по мере накала страстей, будет менять свой характер — от полного штиля до безудержного шторма — художник Александр Орлов сделал на редкость «живую», правдоподобную инсталляцию. Благодаря мультимедийным эффектам перед зрителем расстилается безбрежное море, которое меняет свое «настроение» в унисон с чувствами героев.

Море здесь — не метафора, а герой спектакля. Сценограф Александр Орлов, художники по свету Евгений Ганзбург и Радмира Ташкинова вместе с видеорежиссером Валентином Сухановым создают фантастическое по красоте и эффектности пространство спектакля. За пределами сценического дома героев, за огромными, во всю стену, окнами, то смеется, то стонет, то ревет море, пугая и восторгая игрой приливов и отливов, покоя и бури, неукротимое, как страсть, возникшая между двумя персонажами этой историй.

Источник
«Эта история о любви (как все спектакли в нашем театре), о страсти. Трагедия. В конце работы я понял, что она еще и том, что встречаются две противоположных семьи: одна — не отличающаяся высокоморальным поведением, не умеющая жить, вторая - вполне благополучная. Еще одна важная тема: дети наследуют жизнь своих родителей. Отец — эксцентрик, и дети такие же, они хотели бы изменить сценарий своей жизни, но у них не получилось…

Мы понимаем этого автора [Жана Ануя], любим его за мудрость, за темы, которые он поднимает. В «Ромео и Жанетте» молодой парень делает выбор между размеренной, спокойной жизнью без любви и беспокойной жизнью, наполненной любовью. В пьесе об этом хорошо сказано: пока чувствуешь боль — ты жив, если нет — тогда духовно или душевно ты почти мертв».
Семен Спивак, режиссер:
У НАС БОЛЕЕ 70 ИНТЕРЕСНЫХ ПРОЕКТОВ
ДЛЯ РАЗНЫХ СПЕКТАКЛЕЙ
И ТЕАТРАЛЬНЫХ ПОСТАНОВОК
История создания декораций и реквизита для спектакля:
Это был долгий проект, который мы делали вместе с художником Александром Орловым. Это не первый наш опыт работы, до этого мы с ним выпустили в этом же театре «Без вины виноватые». Мы получили макет летом, за 9 месяцев до выпуска спектакля. Макет нам сдавала Лилия Анатольевна Семёнова, предыдущий директор Молодежного театра на Фонтанке. Мы очень любим ее за то, что она была, конечно, гениальным директором.
Подробнее
Первоначальный макет декорации спектакля «Нас обвенчает прилив».
Фото с сайта Молодежного театра на Фонтанке.
У НАС БОЛЕЕ 70 ИНТЕРЕСНЫХ ПРОЕКТОВ
ДЛЯ РАЗНЫХ СПЕКТАКЛЕЙ
И ТЕАТРАЛЬНЫХ ПОСТАНОВОК
О жёстких декорациях:
Декорации к этому спектаклю выполнены для Малой сцены Молодежного театра на Фонтанке. Они довольно лаконичные, но сложность заключалась в том, что Александр Орлов хотел, чтобы в окнах менялась картинка. Изначально в макете это были просто сменяющие друг друга экраны. Потом их заменили на светодиодные экраны, которые устанавливал сам театр. Мы долго ждали сам проект этих светодиодных экранов, чтобы рассчитать и сделать под них конструкцию стены. Также нам нужно было придумать, как их установить в окна, потому что экраны продаются ячейками и устанавливаются в определенные рамы. Нам нужны были все эти размеры и ждали мы их порядка двух месяцев.

К октябрю 2018 года мы получили все необходимые данные по экранам. У нас поменялись пропорции дверей, высота стенок и другие детали. Мы переделали вместе с художником габаритку и вышли на проект.

В работе над спектаклем мы столкнулись еще с одной сложностью: в этом театре, именно на Малой сцене, есть проблема с эвакуационными выходами, и в целях пожарной безопасности Лилия Анатольевна просила, чтобы была возможность открывать погрузочные ворота, которые ведут из Сада. А эти ворота полностью застраивает наша стенка, и мы долго крутили, вертели, как это сделать, придумывали колёса, стыки и прочие элементы. У нас получалось какое-то нагромождение всего с экранами до кучи.

Надо отметить, что подвесов на Малой сцене никаких нет и несмотря на то, что она маленькая, там очень удобная погрузка-разгрузка — через ворота сразу попадаешь на сцену, поэтому мы могли использовать крупногабаритные детали. Высокие стены в этом спектакле делятся только по высоте порядка 4,5 метров. Каждый проём со створкой — это цельная большая деталь, при этом она легкая, выполненная из алюминия и стоящая на откосах.

Так как нам не удалось сделать так, чтобы ворота открывались, пришлось расширить боковой вход Малой сцены театра до полутора метров, чтобы обеспечить необходимый проход для зрителей.

Изначально в макете спектакля была сторожка, она должна была выкатываться на сцену. Мы ее спроектировали, начертили, сделали и даже придумали место, куда ее откатывать, чтобы в противоположной стороне сцены у нас тоже был выход. Но потом в ходе подготовки спектакля режиссер решил отказаться от этой сторожки. Мы также изготовили и установили металлическую лестницу с перилами, ведущую на второй этаж.

Стены в этом спектакле обтянуты сукном — одним из любимых материалов Александра Орлова. Сукно дает глубокий настоящий черный цвет и при этом хорошо чистится пылесосом, в отличие, например, от бархата, у которого ворс будет забиваться в разные стороны от частых погрузок-разгрузок и он будет по-разному выглядеть.

Рамы и жалюзи деревянные и фанерные — это своеобразная театральная имитация старинных жалюзи французских окон.
Надежда Абрамова, куратор проекта, «Сценические решения»:
«Мне особенно нравятся ручки на створках жалюзи. Фурнитура — это театральная боль, потому что ее нужно делать либо съёмной (при погрузках-разгрузках она слетает), либо придумывать сделать так, чтобы она была неубиваемая».
Александр Орлов прислал нам референсы по фурнитуре. У нас уже был опыт покупки дорогих латунных ручек для другого спектакля и мы понимали, что одна такая ручка может стоить 15 тысяч рублей. Смысла покупать их в таком количестве не было, поэтому мы отрисовали эти ручки, вытачали из алюминия и прикрутили их намертво. Даже если она отвалится, с самой ручкой ничего не произойдет, ее легко можно поставить на место.

Все ручки и жалюзи мы сделали съемными, их можно снимать или оставлять на усмотрение службы эксплуатации театра. Стекла для окон выполнены из монолитного поликарбоната — это стандартная театральная история.

Также для спектакля мы выполнили стол-станок, специально рассчитанный для того, чтобы по нему ходили артисты. К нему прилагаются шесть стульев с высокими спинками, сделанные по эскизам художника. Александр Орлов, конечно, гениально работает с мебелью: он всегда знает, что хочет, отрисовывая эскизы мебели и декораций, и нам в этом плане с ним комфортно и легко работать.

Стулья получились классные, театральные, укрепленные, они нам очень нравятся. Стулья, как правило, — слабое место в театре, особенно игровые, они очень страдают во время прогонов и спектаклей, поэтому мы любим делать их сами. И хорошо, когда есть эскиз, который можно выполнить в условиях мастерской. Бывает, мы покупаем готовый стул, снимаем с него либо металлическую, либо деревянную укрепленную копию.

Диван на сцене не покупной, сделан из фанеры и обтянут искусственной кожей. Это обыкновенный фанерный шкаф с выпиленными фановыми трубами с закруглениями — чистое столярное изделие.

Спектакль для нас получился в некотором роде учебный. На этом проекте у нас работали два технолога: один опытный технолог-конструктор Владимир Кутейников. Он долгое время работал с Лилией Анатольевной в качестве приглашенного технолога, это по сути его родной театр. Сейчас Владимир работает в нашей мастерской. Вместе с Владимиром вторым технологом работала наша студентка Карина Федосеева, которая перенимала знания и опыт в работе над этим проектом, и у них получился успешный рабочий и образовательный тандем.